« Une façon de valoriser le patrimoine culturel européen de la mode afin d’inspirer les (jeunes) créateurs de mode »
Contexte
L’industrie de la mode se caractérise par un haut niveau de créativité et d’innovation et un changement rapide des tendances. Cette industrie se réinvente constamment pour répondre aux besoins des consommateurs.L’inspiration vient de la culture, des changements sociétaux et des styles et vêtements anciens. Un des principaux défis pour les créateurs de mode est de trouver un équilibre entre les satisfactions des besoins individuels et rester rentable. Pour s’adapter aux changements rapides de la mode, les designers doivent être mise à jour, impliqués dans la recherche de la mode et avoir une meilleure connaissance des tendances passées et actuelles de la mode. Si les sources d’inspiration sont fournies aux designers, ils produisent des œuvres de meilleure qualité, plus créatives et plus originales. L’objectif du projet ART-CHERIE est de contribuer [a] à la protection et à l’exploitation du patrimoine culturel de la mode et [b] d’organiser et de structurer des formations professionnelles pour aider les créateurs de l’industrie du textile et de l’habillement et/ou jeunes créateurs de mode à progresser.
Éléments majeurs d’ART-CHERIE
- Titre complet du projet: Améliorer la créativité de la mode en s’inspirant de l’héritage culturel européen
- Acronyme du projet: ART-CHERIE
- Durée du projet: 30 mois (à partir du 01/12/2016 jusqu’au 31/05/2019)
- Plan de financement: ERASMUS +
- Pays participants: Belgique, Grèce, Italie, Royaume-Uni
Priorités
Les priorités du projet sont les suivantes:
- Ouvrir une éducation innovante, de formation et de travail de jeunesse, intégrée numériquement pour les industries de la mode
- Améliorer et étendre l’offre d’opportunités d’apprentissage de qualité aux travailleurs dans les entreprises et aux jeunes designers
- Renforcer les compétences clés dans les programmes d’EFP (Ensignement et Formation Professionnels)
Objectifs
L’objectif général du projet ART-CHERIE est de combler le fossé entre les besoins de l’industrie de la mode et le manque d’expertise spécifique des designers dans les PME de l’industrie de la mode en utilisant des approches innovantes du projet dont l’industrie de la mode a besoin. Les objectifs à atteindre sont les suivants:
- Organiser et numériser la collection, le matériel historique et les données exposées du Musée du Textile de Prato;
- Développer un outil intégré, innovant et spécialisé dans les formations des designers basé sur les informations ci-dessus;
- Créer une plateforme web avec des cours pour les designers de mode, les travailleurs de l’industrie de la mode et les jeunes étudiants designers qui souhaitent travailler dans le secteur du textile et de l’habillement de l’Union Européenne.
Résultats
Les résultats escomptés pendant la mise en œuvre du projet et son achèvement sont les suivants:
- Amélioration des connaissances, des compétences et des compétences des stylistes
- Engagement du personnel de l’industrie de la mode à continuellement apprendre de manière non formelle et professionnelle, sur base d’un apprentissage par l’expérience, le travail, les problèmes et l’auto-apprentissage, ainsi qu’une approche axée sur les résultats d’apprentissage
- Définition et élaboration d’un programme d’études pour l’EFP en tant que norme européenne, incluant un cadre de qualification
- Mise en place d’une plateforme de formation numérique qui rassemblera les designers de mode de toute l’Europe, fournira une formation en ligne et facilitera la diffusion des connaissances et le partage de l’expérience. En outre, elle servira de support à toutes les parties prenantes sur le terrain afin de partager leurs préoccupations et leurs conseils, ainsi que de promouvoir les opportunités d’emploi
- Amélioration et extension des opportunités d’apprentissage de haute qualité adaptées aux besoins des designers de mode, opérant dans l’ensemble du spectre des industries de la mode
- Contribuer à la modernisation et au professionnalisme des PME, notamment, à travers l’utilisation d’un outil TIC (Technologies de l’Information et de la Communication) de haute qualité, qui facilite l’organisation et la fonction des services de conception